Bio
"He creates films by filming, not by writing, no scenario or plan beforehand. The distance between the filmed object and his eye and the camera is primordial. It's a question of point of view. We know what we are looking at and we are always fully aware of what we see. But there are short moments of bewitchment, when we can objectively identify and contemplate what we see, all the while imaging it to be something entirely different."
– murmurcontemporary - Melting Walls Volume1 at murmurcontemporary (exhibition April-May 2024), Montreux, Switzerland
The work of Pierre Yves Clouin visited by IA (selection):
The reception of Pierre Yves Clouin's art is characterized by its delicate, patient, and private nature. His films are known for finding frames that withhold everything, thus activating the imagination. This description comes from a curated exhibition titled "moving images are still images," organized by The New Arts Foundation in Los Angeles, CA, USA. *1
Pierre Yves Clouin's art is unique in several ways, as evidenced by the descriptions and critiques of his work:
1. Metaphorical Representation: Clouin's art has been described as awakening the latent beneath the trivial, revealing the metaphor beneath the tiniest element. His work is noted for its serious humor, as it isolates and highlights everyday objects, infusing them with metaphorical significance that transcends common perception. This approach takes the viewer beyond conventional interpretations and triggers a smile in response to the poetic jest captured in video " .
2. Challenging Traditional Forms. Clouin's videos challenge traditional art forms by inflecting a tradition of artists' performances in front of the camera with a conscious homoeroticism, thus departing from traditional representations of the male body in art and challenging established norms and conventions within the art world.
3. Innovative Use of Form: Clouin's work has been likened to what a poet does with words. suggesting that he manipulates form in a manner akin to the manipulation of words by a poet. This innovative use of form sets his art apart and contributes to its uniqueness.
Overall, Pierre Yves Clouin's art is characterized by its ability to infuse everyday objects with metaphorical significance, challenge traditional art forms, and manipulate form in an innovative and thought-provoking manner.
Pierre Yves Clouin challenges traditional art forms through his videos, which distinguish themselves from the work of body art pioneers with a more radical challenge to heteronormative visualizations of the male body. His videos also inflect a tradition of artists' performances in front of the camera with a conscious homoeroticism, evoking the works of figures such as Vito Acconci and Bruce Nauman *2.
This challenge to heteronormative visualizations and the conscious homoeroticism in his work represents a departure from traditional representations of the male body in art, thereby challenging established norms and conventions within the art world.
His work explores themes of queer sexuality with brutal honesty, offering a unique perspective on identity and visual contemplation
Pierre Yves Clouin has been working exclusively in film since 1995. He was born and is based in Paris. He studied architecture at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, and later exhibited his paintings and photos.
His work has been honoured with prizes and distinctions such as the Silver Spire Award San Francisco International Film Festival and Institut français Hors les murs residency Film, video/ Cinema.
His films have been screened at prestigious venues and selected in festivals worldwide, such as: the International Film Festivals of San Francisco, Chicago, Thessaloniki, Cork, Split, Moscow, Los Angeles; the Biennial of Moving Images Geneva; VideoBrasil; One Shot Film Festival, Yerevan; Videonale; Eurovideo Liege; International Video Art Forum Dammam; emaf; Ars Electronica; Sundance;FID, RISC, Les Instants vidéo Marseille; FIFCA Angoulême and Les Inattendus Lyon; Kurzfilm Festival Hamburg; Beijing International Short Film Festival; Festival Ecra, MAM Rio de Janeiro; BFI and Lux London; Modern Art Oxford; Royal Scottish Academy Edinburgh; Dublin Art House; Saw Galery Ottawa; Yerba Buena Center for the Arts; San Francisco Cinematheque ; Crossroads San Francisco; Anthology Film Archives (MIX NYC); Paula Cooper Gallery (New Art Program); Apexart New York City; Philadelphia Museum of American Art; Ben Maltz Gallery/Otis College of Art and Design and MOCA (LA Freewaves) Los Angeles; Esto Es Para Esto Monterrey; Cineteca Nacional México; México City's Museo Tamayo Arte Contemporáneo; Hong Kong Space Museum (Microwave International Media Art Festival); Museum of Africa Johannesburg; Guggenheim Bilbao (Zinebi); Pro Arte Institute St. Petersburg; M KHA Antwerp; Centre Pompidou (Rencontres Paris Berlin); Le Parvis; Musée Les Abattoirs - Frac Occitanie ; Villa Arson (Un festival c'est trop court!), and others.
"Il crée des films en filmant, pas en écrivant, aucun scénario ni plan avant. La distance entre l'objet filmé et son oeil et la caméra est primordiale. C'est une question de point de vue. Nous savons ce que nous regardons et nous sommes toujours pleinement conscients de ce que nous voyons. Mais il y a de courts moments d'envoûtement, où nous pouvons identifier et contempler objectivement ce que nous voyons, tout en l'imaginant comme quelque chose de complètement différent."
– murmurcontemporary -Melting Walls Volume1 à murmurcontemporary (exposition Avril-Mai 2024), Montreux, Suisse
Le travail de Pierre Yves Clouin visité par l’IA (sélection)
La réception de l'art de Pierre Yves Clouin se caractérise par son caractère délicat, patient et privé. Ses films sont connus pour trouver des cadres qui retiennent tout, activant ainsi l'imagination. Cette description provient d'une exposition intitulée "moving images are still images", organisée par la New Arts Foundation à Los Angeles, Californie, États-Unis*1.
L'art de Pierre Yves Clouin est unique à plusieurs égards, comme en témoignent les descriptions et critiques de sestravaux:
1. Représentation métaphorique : l'art de Clouin a été décrit comme éveillant ce qui se cache sous le trivial, révélant la métaphore sous le plus petit élément. Son travail est connu pour son humour sérieux, car il isole et met en valeur les objets du quotidien, leur insufflant une signification métaphorique qui transcende la perception commune. Cette approche emmène le spectateur au-delà des interprétations conventionnelles et déclenche un sourire en réponse à la plaisanterie poétique capturée dans la vidéo.
2. Des formes traditionnelles difficiles. Les vidéos de Clouin remettent en question les formes d'art traditionnelles en infléchissant une tradition de performances d'artistes devant la caméra avec un homo-érotisme conscient, s'éloignant ainsi des représentations traditionnelles du corps masculin dans l'art et remettant en question les principes établis normes et conventions du monde de l’art.
3. Utilisation innovante de la forme : Le travail de Clouin a été comparé à ce qu'un poète fait avec les mots. suggérant qu'il manipule la forme d'une manière semblable à la manipulation des mots par un poète. Cette utilisation innovante de la forme distingue son art et contribue à son caractère unique.
Dans l'ensemble, l'art de Pierre Yves Clouin se caractérise par sa capacité à insuffler aux objets du quotidien une signification métaphorique, à remettre en question les formes d'art traditionnelles et à manipuler la forme d'une manière innovante et stimulante.
Pierre Yves Clouin remet en question les formes d'art traditionnelles à travers ses vidéos, qui se distinguent du travail des pionniers de l'art corporel par un défi plus radical aux visualisations hétéronormatives du corps masculin. Ses vidéos inscrivent également une tradition de performances d'artistes devant la caméra avec un homo-érotisme conscient, évoquant les œuvres de personnalités telles que Vito Acconci et Bruce Nauman *2.
Ce défi aux visualisations hétéronormatives et à l'homo-érotisme conscient dans son travail représente une rupture avec les représentations traditionnelles du corps masculin dans l'art, remettant ainsi en question les normes et conventions établies dans le monde de l’art.
Son travail explore des thèmes de sexualité queer avec une honnêteté brutale, offrant une perspective unique sur l’identité et la contemplation visuelle.
Pierre Yves Clouin travaille exclusivement le film depuis 1995. Il est né à Paris et y travaille. Après avoir étudié l’architecture à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, il a exposé ses peintures et photos.
Son travail a reçu des prix et distinctions tels le Silver Spire Award San Francisco International Film Festival et la résidence Institut français Hors les murs (Villa Médicis Hors les murs) Film, video/ Cinema.
Ses films on été sélectionnés dans les festivals du monde entier: Les Festivals Internationaux de San Francisco, Chicago, Théssalonique, Cork, Split, Moscou, Los Angeles, La Bienniale de l'Image en Mouvement Genève, VideoBrasil, One Shot Film Festival, Erevan, Videonale, Eurovideo Liege, International Video Art Forum Dammam, emaf, Ars Electronica, Sundance, FID, RISC et Les Instants Vidéo Marseille; FIFCA Angoulême et Les Inattendus Lyon, Kurzfilm Festival Hambourg, Beijing International Short Film Festival, Festival Ecra, MAM Rio de Janeiro, parmi beaucoup d’autres, et programmés à BFI et Lux Londres, Modern Art Oxford, Royal Scottish Academy Edimbourg, Dublin Art House, Saw Galery Ottawa, Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco Cinematheque et Crossroads San Francisco, Anthology Film Archives (MIX NYC), Paula Cooper Gallery (New Art Program) et Apexart New York City, Philadelphia Museum of American Art, Ben Maltz Gallery/Otis College of Art and Design et MOCA (LA Freewaves) Los Angeles, Esto Es Para Esto Monterrey, Cineteca Nacional México et México City's Museo Tamayo Arte Contemporáneo, Hong Kong Space Museum (Microwave International Media Art Festival), Museum of Africa Johannesburg, Guggenheim Bilbao (Zinebi), Pro Arte Institute St. Petersburg, M KHA Anvers, Centre Pompidou (Rencontres Paris Berlin), Le Parvis, Musée Les Abattoirs - Frac Occitanie, Villa Arson (Un festival c'est trop court!) parmi d’autres.